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Técnica
/digital |
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Realidad... |
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| En este
artículo analizaremos la alteración de la noción
de realidad que se produce en el campo de la fotografía a partir
de la irrupción de los procesos digitales. La fotografía tiene una connotación de realidad, de documento, de registro de que algo ocurrió, que hace que lo que observamos sea (o haya sido) ''verdad'', para un simple observador la fotografía es prueba de que: lo que se observa en ella, realmente existió, es documento. Pero con
el advenimiento de la captura digital este valor probatorio no solo es
puesto en duda sino que directamente, es cuestionado. Recuerdo,
por ejemplo, a una película estadounidense donde, la FBI, con el
fin de reconstruir el rostro de un sospechoso utilizaba un programa específico
de computación que reconstruía una imagen partiendo de la
ampliación de una pequeña parte de un negativo, que además,
estaba fuera de foco. También
observamos que en fotografía publicitaria, desde principios de
los ´90 se utilizaban los medios digitales solo para una eficiente
manipulación de la imagen. Así planteado se entiende entonces, como un fin unívoco la utilización de medios digitales para la manipulación de la imagen, y por lo tanto para quitarle la sensación de realidad y transformarla en algo irreal. Pero parecemos olvidar que el retoque como medio para alterar una imagen se utiliza desde mediados del siglo XIX, era muy común en los retratos como forma de embellecer a los retratados, tanto que si uno deseaba prescindir de esta técnica era necesario manifestarlo previamente, o sea que lo normal y obligado por la practica, era la alteración de la imagen por medios extrafotográficos. Ya en 1839 Isenring pintaba las pupilas de los retratados que eran desdibujadas por el inevitable movimiento de sus ojos en los 20 minutos (o más) de exposición utilizados en aquella época. Y no solo ello, si no que también pasó a colorear sus daguerrotipos. En 1855 el fotógrafo Muniqués Hampfstängl expuso en Francia retratos retocados y sin retocar, dando categoría "artística" a la costumbre de manipulación extrafotográfica. Y no olvidemos a Heartfield, Mohole-Nagy y Man-Ray, que a fines del siglo XIX y principios del siglo XX empleaban técnicas de foto-montaje para sus fotografías. En los últimos
años muchos fotógrafos pintan, dibujan, viran, cortan y
recortan trozos de fotografías, para armar otra que obviamente
difiere de la original. Otros utilizan filtros con los que colorean en forma artificial, parcial o totalmente, la foto o directamente le producen brillos en forma de estrellas, producen desenfoques parciales y/o, totales. También
están los que fotografían con tiempos lentos produciendo
imágenes borrosas, y/o movidas. Otros, revelan produciendo imágenes
de alto contraste. Creo estamos
en condiciones de reconocer que utilizando el viejo método de captura
con sales de plata de la fotografía tradicional hay quienes realizan
una serie de manipulaciones con una clara e indisimulada intención
de alterar la imagen original. Y que todo el mundo denomina a esta forma
de expresión fotografía, o Arte Fotográfico. Los fotógrafos
que optan por utilizar cámaras con película alteran sin
inmutarse la imagen, y no por eso dejan de llamarla fotografía. Ni en su
esencia ni en su resultado final. Es imposible distinguir viendo la impresión
final si una imagen fue alterada en una computadora o con otros procesos. Similitudes entre lo Analógico y lo Digital Pero antes de realizar conclusiones analicemos detenidamente las similitudes y diferencias entre los dos sistemas de captura de imagen, desde el registro hasta la impresión fotográfica.
Como vemos, si hiciéramos una fotografía del mismo motivo con los dos sistemas, y sin conocer con que equipamiento, fue realizado, y observamos la copia final, hecha por sistema híbrido (1) en papel fotográfico, no hay forma de darnos cuenta de si esta imagen fue registrada por una cámara con película o con sensor CCD. O sea que si somos adeptos a la foto directa, con una manipulación "pura" de lo captado, no podemos notar la diferencia entre una toma fotográfica con película o con CCD.
Formas puras de manipulación de la imagen De lo anterior
surge la necesidad de aclarar la denominación de "manipulación
pura". Y para definir a esta tomo unas palabras del anteriormente
mencionado Milton Gurán: refiriéndose a los procedimientos
de laboratorio que "alteran los elementos constituyentes de la imagen
con la intención de que la comprensión de los datos del
contenido sea más eficiente, sin alterarlo en su esencia". En
el caso del sistema óptico-químico, tenemos que decidir: En
el caso de la captura digital:
Toma
Fotográfica
Consideraciones
Finales En la edad media la representación de una imagen estaba dada por el trabajo totalmente artesanal del pintor, que creaba imágenes únicas, que en muchos casos tenían el sello unívoco e individual de este. Con el advenimiento
de la fotografía, al intervenir medios "mecánicos"
muchos pintores e intelectuales pasan a despojar a esta de su carácter
creativo. Actualmente muchos fotógrafos y teóricos de la fotografía caen en el error de quitarle mérito fotográfico a la imagen tomada digitalmente solo porque no entienden, o no disfrutan del proceso técnico que esta conlleva. Similares discusiones también se dieron cuando se empezaron a comercializar los lentes Zoom, cuando se desarrolló el Autofoco, y los sistemas de exposición automático. Pero pasado
el primer momento la inmensa mayoría de los fotógrafos adoptó
estos avances técnicos, y hoy en día nadie le quita mérito
a una foto porque NOTAS:
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La
computadora también es laboratorio.
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